【魔，是魔法的魔】娛樂和文學的協調

看標題，就知道我多喜歡這本書。

裡頭的每個故事都是短篇......可是看完每一篇，都不會讓人有「不夠不夠，再多寫一點」的遺憾。

尼爾蓋曼就是有這個本事，他的故事(我目前為止讀過的長篇「星塵」與「美國眾神」)總是能讓人心滿意足的闔上書本，然後安然進入夢鄉。

這與台灣習慣的日式流行市場思維，是南轅北轍的。畢竟，就連村上春樹也一直拿【聽風的歌】寫續集，幾個重要的文學論壇也成了出版社尋覓「下一個連載作品」的「狩獵聖地」。



這本書徹底實踐了我相信的一件事：

不要為了冒險而冒險，不要為了製造冒險而創造英雄，就算真的要有個英雄，那也未必要是主角。任何故事...其基本原則都是相通的，與其花費一堆心思去營造誇張不切實際的事件，然後從旁設想他們的行動反應，來藉此製造出生動、貼近讀者的感受，為何不真的花心思去讓他們過日子？



如果有在寫小說的人踩進這裡，參考一下我的建議，或是真的去翻翻尼爾蓋曼的書。

港漫，老土嗎？

我不敢說自己看遍了港漫，【天下畫集】跟【風雲】的關係，一直搞不懂，【蠱惑仔】一集都沒看過，(電影我給的評價倒是不差，)【黑豹】系列被我當雷，(這部有點刻意歌誦共產政權讓我感到反感，但這只是小部分原因，)......事實上，何志文的【絕代雙驕】與之後的【絕世無雙】系列，是現在支持我繼續看港漫的動力。

不提這些，這篇文本身也是搭【風雲二】電影上映的浪潮，刺激我寫下來的。

這要在文章開頭跟閱讀者講明，之後要不要繼續看下去？看下去之後會如何？......請大家自行承擔後果。



我就開宗明義講吧：港漫絕對很老土！

為何？

因為港漫不知進取！

請問，現在市面上，以純科幻/愛情/政治......單一題材，兼之嚴謹的考證、辯思、設定為主的漫畫，有幾部？

沒有！沒有！

何志文的【絕世無雙】以現實存在之中國風景為背景，在我來看是不錯了，可是漏洞百出：黃玉郎的【金庸】系列，本身缺乏創意，只是撿別人的老梗來用，而且動不動就不顧後果的爛創新局，劇情經常前後矛盾，【天龍八部】更是讓我從此不跟【玉皇朝】出品來往的元兇。



事實是.....創作是一門生意，可那是出版社的問題。創作者本身不該只顧著滿足讀者的直觀慾望。

什麼叫讀者的直觀慾望？......讀者：「好強/牛屄/悶絕的腳色啊？還能不能給我們更多？除了這角色以外，我們什麼都不要了！」

滿足這種慾望，作品就會變成.......作者：「好！你們喜歡，下次我就給你更強/牛屄/悶絕的腳色！掏錢吧！」

「就是戰！何需多言！」「同為強者，唯有一戰！」「爹...殺了我吧！...如果不能跟您一樣成為絕世強者，活著還有什麼意義？(雖然我是白痴/雜碎/小憋三，可是我也懂這個道理。)」

劇情嚴重公式化、思維價值觀嚴重拖線到這種地步，所有在作品中讓這種風氣合理化的解釋都是如此歪歪、輕描淡寫、毫無說服力......為何？

說白了！這些都是讀者自己搞出來的，反對「港漫很老土」的，往往也是這批人。



其實港漫的創作群實力很堅強，否則香港的電影早年不會被稱為「東方的好萊塢」，──這是真正的讚美，表示香港電影在西方人眼中有其優點甚至勝過美國好萊塢的地方，港人的創作實力、能量絕對不容小覷。

可是成也香港、敗也香港。好萊塢的電影國際化至今數十年，請問有哪部電影成功擺脫其美國化、甚至好萊塢一地化的思維觀點？日本漫畫中，專說愛情漫畫吧...有沒有能夠擺脫其日式的升學主義、和其傳統的視愛情為肉慾之延伸的觀點嗎？...........

任何創作，都不會擺脫其出生地的影響，反過來說，沒有出身地，就沒有創作。

那我們回頭來看看香港........

小！

小！

小！

除了小之外，還是小。

不但小，文化構成又單一、也不成熟，說西化...不！中式...不！一個行政區內，中式成一階層，西式也成一階層，夾在中間的，不知該往哪靠，彼此又不能說往來頻繁，......(這是用我所在地區周圍的氣氛來推演香港的狀況...可以說是種全天下都必然會發生的普遍標準。)

這又牽涉到另一個問題就是：漫畫在香港，到底佔了何種地位？

一個很有趣的問題是：以日本的物價和民間收入來看，當地的漫畫很便宜。香港的漫畫是否有同樣的特性？

便宜的東西，表示利潤薄，利潤薄卻又能作那麼大，表示銷售數字很可觀......這在香港是不可能的！

光是台灣當地的水貨，拿起來一看封底標價，舌頭差點吐出來......這是週刊的售價？一般百姓那麼好野，可以週週追蹤？週週買？

講白了，港漫是種當地文化經濟特殊氛圍所堆疊起來的產物，一個地區自成一格的文化...(回歸開放對它的影響顯然還沒發揮。)

這裡的人口雖然多，但並沒有多到可以夠發展百家齊鳴的的文化：一直附屬在香港殖民，且政治又是完全以發展經濟掛帥的言論環境，不難想像對港人(百姓)的思維會有什麼影響；一旦出版社又封閉的以追求最大商業利潤為基礎、完全不想負擔文化發展培養者的腳色...

看多了，就會覺得港漫很單調、很膚淺、很直覺......



不要覺得太訝異！

以美國電影來說吧！如果只看「紐約」一地拍攝的電影，我們會發現看來看去都是「慾望城市」；其他還有「芝加哥」、「邁阿密」、「舊南方風」......任一個單一拿起來看，也都是「很老土」，可是把它們全部都視為一個「美國好萊塢電影」，就是多元與多彩.......


日本，漫畫出版社的運作型式是完全以作者為導向的，即使出版社以營運為主，可是他們也都會顧及作者尊嚴。看看港漫，看看「漫畫風雲」這些電影中所爆出的內幕，我們就知道即使老闆早年也是創作者出身，可是一旦變了老闆，就只知道壓榨下屬創作者的最大價值......日本出版社還會幫新手安排助手工作！香港呢？不聽話、表現一不佳，就一律「免洗」啦！(一部作品結束就丟掉的意思。)

這其實反映了中國人片面把人力視為資源，而不知珍惜每個人的創作風格差異的特點。(沒解釋到這是怎麼回事...這裡簡單用個詞來解釋：土法煉鋼。)




毫無秩序章法的講了那麼多.......其實是想說：

港漫真的很老土！可是這種老土不是罪過，也不是缺點，而是同為華人，竟然不知道隨之起舞響應、同為中華文化增添色彩而努力，卻只知道批評人家的作品不合自己的胃口的「中華近代史之醜陋面」。

反之.......港漫不老土...就不好看了啊！

【獵命師傳奇十六】我要吐了！

寫的.....與好或不好已經沒有關係了！因為就是九把刀的那一套，見到什麼新鮮稀奇的內容題材筆法，就趕快把它們巧妙的融入自己的作品，假裝這是自己的原創......

可是這不是讓我真正反感的地方，真正反感的地方，還是這集本質上的內容......



吸血鬼，從文學創作中，絕對的邪惡，轉變成今天可善可惡的地位，靠的就是這般作家不再尋求心靈與理性的更高層次，轉而聆聽肉體的最原始慾望恐懼。

人害怕衰老生病，害怕因為力量不足淪為被別人宰治的對象，.......生老病死？有具長生不死的身體就好了，怕被人欺負？那就主動欺負人。

吸血鬼就是這一切問題的根本解決答案。


近期的許多吸血鬼小說都假設了一種「吸血鬼主動和人類和平共處、適應人類社會」的情境，為何？

因為吸血鬼是一種殘缺，以創作的世界觀來說，它們是一種無法獨立存在的生物。吸血鬼需要文化嗎？當然需要，否則與動物無異，可是他們有能力發展自己的文化嗎？

沒有！因為它們無法在陽光下活動，可是許多創作文化的行為，都一定要在陽光下進行。

簡而言之，吸血鬼其實只是人類文化的寄生蟲，就跟黑幫、惡棍、非法團體一樣，而且還是最惡質的一種。

如果雞豬羊會說人話，那人類絕大多數一定主動改吃素；人類跟吸血鬼一直有共通語言，可是這會改變【獵命師傳奇】中，吸血鬼吸人血、把人當牲畜的立場嗎？

還是不會！


去論述這部作品中，作者試圖藉由吸血鬼的形象傳達什麼，是沒有意義的事，因為這就是一種純粹的自我狂妄、藐視其他個體存在的信念具體化罷了！

而且還不是刻意的反面寫法，「這樣是對的，這樣很帥。」


啊！還是沒解釋這集為何讓我想吐。

吸血鬼...用個具體的方式來說明，其實不過是種另類犯罪組織罷了！根本不配談物種權力。

可是，這是部「最終，吸血鬼與人類只有一方能夠存活」的小說，作者大概不希望看到自己寄望的「人類慾望和恐懼的終極解藥」就因為自己的道德良知和理性衡量而消失，所以埋下了「吸血鬼也是個物種，應該要有其物種權力」的劇情.......

讀到這，讓我吐了！